Unidad 2: La producción de contenidos y narrativas sonoras y radiales

La producción de contenidos y narrativas sonoras y radiales

La comunicación sonora es un proceso integral que combina la producción periodística y la creación de contenidos en entornos digitales.

Contenido

Es la información que presenta una obra o publicación. En este caso, los contenidos están compuestos por distintos datos y temas. Se entiende como forma al modo de presentar o difundir un mensaje, mientras que el contenido es el mensaje en sí mismo. En otras palabras, la forma es la estructura y el contenido es la unidad de sentido.

Narrativa

Para Omar Rincón “las narrativas son saberes, oficios y prácticas que comparten los productores y las audiencias; saberes que posibilitan la inteligibilidad de lo comunicado, experiencias que permiten generar comunidad de sentido sobre la comunicación".

También son perspectivas para captar el significado o el funcionamiento de los fenómenos comunicativos y una matriz de comprensión y explicación de las obras de la comunicación.

Rincón sostiene que "los medios de comunicación son sonoros porque son hijos de las culturas orales en sus modos de narrar. Cuentan historias “como si” y “entonces” para reinventar los modos simbólicos que tenemos para ser en el mundo”. 

“Los mensajes mediáticos también son sonoros porque toman formas musicales, pues comunicar es componer, producir ritmo y armonía, traducir las vibraciones y los tonos de la vida. Las sonoridades mediáticas implican ganar escuchas y expresar los silencios como estrategias narrativas para hacerse comunicación”.

“Somos orales, anónimos e individuales. La radio es construcción de imágenes sonoras, producción del ambiente auditivo de la vida y lugar legítimo de la participación más libre". 

Narrativas sonoras (no radiales). Podcast

 El término podcasting se utilizó por primera vez el 12 de febrero de 2004. Ben Hammersley en un artículo titulado “Audible Revolution”, publicado en la edición digital de 'The Guardian' en febrero de 2004, habló en su reportaje de una "revolución del audio amateur".

 El primer podcast en español fue "Comunicando", de José Antonio Gelado, publicado el 14 de octubre de 2004. Inicialmente se refería a las emisiones de audio, pero posteriormente se ha usado de forma común para referirse a emisiones multimedia, de vídeo y/o audio.

 Técnicamente, un podcast es una publicación digital periódica en audio o vídeo que se puede descargar de internet. En algunos casos se trata de un programa de radio personalizable y descargable que puede montarse en una web o blog, incluso en plataformas tan populares como iTunes, Spotify, SoundCloud o Ivoox, entre otras. Entendemos que el Podcast mantiene un doble estándar: 1. Los producidos especialmente para su consumo y distribución en plataformas. 2. Aquellos programas que son emitidos y distribuidos de manera completa o fragmentada y que son nativos de la radio.

 La disponibilidad de herramientas tecnológicas y la existencia de estas plataformas para almacenar y compartir contenidos potencia la producción y expansión de estas creaciones en audio.

Híbridos Sonoros

 Son espacios que nacen radiofónicos por su naturaleza sonora, pero que al integrarse de forma inmediata en la web hacen que el propio desarrollo del trabajo de producción se inicie ya con filosofía transmedial.

 Son documentales radiofónicos con contenidos complementarios, accesibles a los oyentes para que ellos sean quienes amplíen según sus intereses nuestro mensaje. Según Chusé Fernández, Coordinador de La Escuela de Radio TEA FM, “los híbridos sonoros son una forma de crear y compartir contenido en torno a un  podcast  de una forma innovadora y enriqueciendo la experiencia del oyente.” Pero también son contenidos abiertos a la colaboración, al intercambio y al crecimiento para de esa manera llegar más allá del oyente, convirtiéndolo en elemento imprescindible para completar el círculo. 

Bibliografía 

Unidad 2: La Producción de Contenidos y Narrativas Sonoras y Radiales

• Conferencia de Jesús Martín Barbero, Los oficios del comunicador.
• 🎧Conferencia Barbero
• La importancia de la oralidad y la tradición cultural en la radio.

• Estudios de María Cristina Mata, Claudia Villamayor y Rosalía Winocur.
• 📘Mata y Scarafía
• 📘Villamayor
• 📘Rosalía Winocur
• Analizan la radio como práctica comunicativa y su impacto en la socialización

• Referencias complementarias (Lalinde Posada, Eco)
• 📘Lalinde Posada
• Ofrecen perspectivas adicionales sobre las narrativas sonoras y la evolución de la comunicación.